موسوعة الرسوم والالوان

اليوم جتلى فككككككرة انى اعمل موضوع فى كل قسم فى المنتدى وممكن للاضاء المشاركة فية يالة نبدء






[img][/img]



الدرس الأول :

الحيرة أمام الورقة البيضاء هي الحال الطبيعية لطالبالرسم الذي يسائل نفسه: من أين أبدأ ؟ والجواب بالطبع هو البدء من حيث يبدأ أي طالبلأي نوع من المعرفة . طالب اللغة يبدأ بالأحرف الأبجدية ، وطالب الموسيقى يبدأبالنبرات الصوتية، أما طالب الرسم فعليه أن يبدأ بالنقاط والخطوط والأشكال، فالرسميبدأ من النقطة إلى الخط وبالتالي إلى تكوين الأشكال البسيطة فالأشكالالمركبة.



ولو تأملنا في مظاهر الأشياء حولنا، لوجدنا خطوطهاتبتدئ لنا بأشكال مختلفة . فهي من حيث النوع : مستقيمة أو منحنية أو متكسرة. وهي منحيث الانتشار : أفقية أو مائلة أو عمودية. وهي من حيث الكثافة:رفيعة أو ثخينة أومتقطعة. وهي من حيث الشكل: مربعة أو مستطيلة، مثلثة أو دائرية، منشورية أومكعبة.


لكن الخطوط ليست أشياء تجريدية وحسب، فهي، بالإضافة إلى تكوينهاللأشكال ، توحي بمعان عدة، بمعان شعورية أو لا شعورية، فما يخطه المرء يظهر بوضوحشخصيته، وهكذا كان الخط، بالنسبة إلى الإنسان، أداة للتعبير مثلما هو وسيلة للإبداعالفني. تظهر الخطوط المستقيمة التماسك وسرعة البديهة. وتعبر الخطوط المنحنية عنالسعادة والصفاء. وتبدي الخطوط المتعرجة والمتكسرة التباطؤ أو الانشغال، الاظطرابأو العربدة، الإرهاق أوالغضب.




والآن دعنا نكتشف إمكانات الخطوط في رسمالأشكال البسيطةالتي يسهل، بعد إجادة رسمها، الانتقال إلى رسم الأشكال الأكثر تعقيدا، وبالتاليالأكثر إمتاعا.


ولعله من المفيد أن نتذكر أن الخطوط المرسومة باليد هيأفضل من الناحية الفنية من الخطوط المرسومة بالأدوات الهندسية أو من الصور الملتقطةبآلة التصوير . ومع أن الدقة في الرسم شيء هام، لكنها ليست الغرض الوحيد، فالرسمكالكتابة يتطلب المرونة، فنحن عندما نضع أفكارنا في كلمات مكتوبة، لا نرسم الحروفبالمسطرة، بل ندع اليد حرة طليقة تخط الحروفبعفوية.





القياس والتأطير والخطوطالتوجيهية:





منذ نحو أربعمائة سنة، قال الفنان الإيطالي العظيمليوناردو دا فنشي في كتابة " التصوير " ما يلي: "مرنوا نظركم،وتعلموا أن تقدروابدقة طول الأشياء وعرضها. ومن أجل الوصول إلى ذلك، ليرسم أحدكم بالطبشور على الحائطخطاً مستقيماً ولينصرف الآخرون، وهم على بعد عشر خطوات منه، إلى تقدير طولهالحقيقي." هذا التمرين البسيط، الذي ينصح به الفنان دا فنشي، يؤكد أهمية تدريبالعين على تقدير الأبعاد الحقيقية للأجسام المرئية. وبما أن التقدير الصائب للأبعاديعتبر أحد العوامل الأساسية فهي الرسم، لذلك يستحسن القيام بالتمارينالتالية:


1. 1 أرسم خطاً مستقيماً ثم حدد منتصفه بوضع علامة معينة.


2. أرسم خطاً افقياً يساوي طوله طول خطينعموديين.

3. من كل نقطة على خط الأعداد , ارسم مستقيماً عمودياً يساوي المسافةبيننقطتين.





4. ارسم بعض الأشكال المقطعة إلى أجزاءمتطابقة.



كيف نقف أمام النموذج؟ ...وبأي مقياسنرسمه؟



في الرسم المباشر عن الطبيعة لابد أن نقف على بعد يعادلضعف ارتفاع النموذج المراد رسمه. فاختيار المكان المناسب يساعدنا كثيراُ علىالإلمام بالتفاصيل من دون أن نضطر إلى الالتفات يمنة أو يسرة، بل نكتفي برفعالعينين فقط، كما نستطيع القيام بعملية المقارنة ومقابلة القياسات بعضها ببعض، كأننقول مثلاً:" هذا بقياس ذاك، وذلك أطول من هذا بمرتين أو ثلاثمرات."





إن ما نقوم به فعلاً هو تصغير الشيء الذي تراه أعينناكبيراً، لكن بشرط الحفاظ على النسب في المقاييس. وقد اهتدى الفنانون إلى طريقةعملية للقياس، فهم عندما يريدون قياس الأبعاد العمودية للأجسام المرئية، يمسكونالقلم على امتداد الذراع جاعلين القسم الأكبر منه ظاهراً في اليد، ثم يقابلون القلمبقسم من الجسم المرئي ويتركون الإبهام ينزلق صعوداً أو هبوطا. وهم يبقون، كي يأتيالقياس مضبوطاً، الذراع ممدودة والجسم مستقيماً. أما في قياس الأبعاد الأفقية،فأنهم يمسكون القلم بشكل أفقي ويتبعون الطريقة نفسها فيحصلون على القيس الذي يتناسبمع قياس الجسم المرئي.


التأطير:



كثيراً ما يتساءل الطالب المبتدئ: لماذا نؤطر الرسم ولانجعل الورقة نفسها إطاراً له؟ والجواب هو أننا بتأطيرنا للرسم نحدد المجال الذيسنتحرك ضمنه. فالتأطير يسهل حساب القياسات ويساعد على التدقيق في صحة تخطيط الشكلالعام للرسم قبل الانتقال إلى التفاصيل الموجودة فيه. كما أنه يوفر النسب الصحيحةبين أجزاء الرسم نفسه من جهة وبين أرضية اللوحة من جهةأخرى.



الخطوط التوجيهية:

إن أكثر الأجسام المرئية يمكن حصرها ضمن أشكال هندسية يسهل بواسطتهاتخطيط النماذج التي نرغب في رسمها. ومهما كانت أشكال الأجسام معقدة، فأنه يمكنناتبسيطيها باستخدام الخطوط التوجيهية. وعندما ينجز الرسام عمله تمحى هذه الخطوطوينقح الرسم.

الدرس الثانى \






.



هل فن الرسم موهبة أم خبره يمكن اكتسابها؟؟؟؟

فن الرسم خبره يمكننا جميعا اكتسابها و ليس محصورا على الذين تميزوا بذكاء فطري خاص منذ الولادة. مع الممارسه و معرفة بعض الأساليب بإمكان الجميع تعلم هذا الفن, ومن الخطأ اعتقاد العكس.

كما لا يمكننا تجاهل الموهبة في هذا المجال و لكن فن الرسم هو أيضا خبره نستطيع تعلمها كما استطعنا تعلم الكتابة. فمن الممكن أن تكتشف عندما تتعلم فن الرسم أن هذا الذكاء الفطري والموهبة موجودان بداخلك و لكنهما بحاجه إلى بعض الصقل و التدريب.

فلماذا تنتظر إذا؟؟؟ الوقت لتعلم فن الرسم هو الآن. ببساطه, طالما انك تستطيع الإمساك بقلم الرصاص و الكتابة به, فأنت قادر إذا على تعلم الرسم.

ولكن ضع في عين الاعتبار مسألة الوقت و الصبر, فليس من المتوقع أن تصبح بيكاسو بغضون ساعات أو أيام معدودة. يعني و بكل اختصار, مسموح أن تخطيء و تمسح, وتعيد الكره من جديد إلى ما شاء الله.
هناك طرق عده لتعلم فن الرسم, سأقوم بشرح أحداها بهذا الموضوع.

طريقه الشبكة.

هذه الطريقة سهله جدا و عالية الدقه و يقوم باستخدامها الكثير (بما فيهم كبار الفنانين لأغراض التكبير ونقل التفاصيل الدقيقه ).

طريقه العمل:

1) اختر الصورة التي تود رسمها مع مراعاة وضوحها و أن تكون بحجم معقول و كبير نسبيا.

2) قم بعمل خطوط أفقيه و عاموديه رفيعة على الصورة لتكوين شبكه تحتوي على مربعات متساوية المقاسات كما هو موضح بالشكل. يفضل بداية التجربة بصوره موجودة بكمبيوترك الشخصي و باستخدام احد برامج الرسم كالفوتوشوب أو غيره يمكنك عمل هذه الخطوط. و بالإمكان أيضا طباعه الصورة و عمل الشبكة يدويا على النسخة المطبوعة.


أن كبر حجم المربعات سيتطلب منا الكثير من الرسم الحر لاحقا, أما المربعات الصغيرة جدا ستسهل عمليه الرسم و لكنها في المقابل ستكون عائقا عند الانتهاء من الرسم فمن الممكن أن تتضرر الرسمه بأكملها أثناء عمليه مسح الشبكة لاحقا. فعليك اختيار حجم وسط لمربعات الشبكة.



4) نقوم الآن بإحضار ورقه رسم فارغة و نرسم عليها نفس الشبكة المرسومة مراعاة أن تكون الخطوط رفيعة جدا ليسهل مسحها لاحقا.

5) . إذا كنت تود التكبير, فضاعف مقاسات المربعات للحجم المطلوب. وفي حاله رغبه الرسم بنفس الحجم ما عليك سوى رسم الشبكة كما هي و بنفس المقاسات السابقة على ورقه الرسم الجديدة.

6) ابدأ عمليه الرسم الآن على الورقة بواسطة المربعات. عليك رسم كل مربع على حدا. و لتسهيل العملية, استخدم ورقه أخرى لتغطيه المربعات الأخرى على الصورة التي تود رسمها حتى تتمكن من التركيز على المربع الذي تقوم برسمه حاليا.



7) حاول نقل الرسمه بدون اخذ المسافات بالمسطرة من الصورة, واستخدم تقديرك في و ضع خطوط الرسم كأن تحدد تقديريا موقع تقاطع الشكل المرسوم مع المربع و ستجد أن العملية سهله جدا.

استخدم طريقه المساحة السلبية في رسم الأجزاء الداخلية للمربع, فكما هو موضح في الشكل أدناه, تعتبر المساحة الملونة بالرمادي هي المساحه السلبية و هي عباره عن الخطوط الخارجية للشكل, لان التركيز في الأجزاء الداخليه بدلا من الخطوط الخارجيه سيكون صعباً لأحتواء الاجزاء الداخليه على الكثير من التفاصيل كالظل و الكتابه و خلافه.( سأقوم بشرح طريقه المساحه السلبيه لاحقا بإسهاب).



9) بعد الانتهاء, قم بمسح خطوط الشبكة, مع الحذر الشديد من مسح الشكل المرسوم.



10) مبروك, تمكنت من رسم الصورة الان.

الدرس الثالث

كان الهدف من الدرس الأول تعريفك بأن الجميع بأستطاعته الرسم سواء باستخدام طريقه الشبكة أو الشف أو أي طريقه أخرى.


و لكن لماذا يستطيع الفنان الرسم وانت لا؟ الجواب لأن الفنان يستخدم الجزء الأيمن من الدماغ بخلافك أنت ولأنه يستطيع أن يرى الأشياء بطريقة تختلف عنك مما يمكنه من ترجمه الأشياء المرئية بصورة أخرى.

فالفنانين ينظرون إلى الأشياء من خلال تعابير الأشكال و الخطوط و الألوان و العلاقات بينها و ما نفعله هنا الآن هو محاولة جعلك ترى الأشياء بهذه الطريقة, و هذه الطريقة ليست لترى الأشياء بشكل أفضل مما تفعله الآن, و لكن لتراها بطريقة مختلفة تماما .

هذه الطريقة للمشاهدة هي طريقة الفنانين في النظر وهي تسمح لهم بترجمة العالم الثلاثي الأبعاد حولهم الى رسم ثنائي الأبعاد.

فالجزء الأيسر من الدماغ البشري مسئول عن التفكير المنطقي و الذي يمكننا من الحساب و النظر الى الأشياء بصوره منطقيه بحته و هذا النمط من التفكير هو نمط رمزي بسيط.

أما الجزء الأيمن من الدماغ فهو مسئول عن التفكير الإبداعي أو البصري و الذي يمكننا من تخيل الأشياء و الإبداع والابتكار.

هل لاحظت يوما أن الوقت يمضي بسرعة عندما تقوم بشيء ممتع كالقراءة الممتعة لكتاب يهمك, أو الاستماع إلى موسيقاك المفضلة؟؟؟ هذا يحدث لأنك تفكر بنمط تفكير " بصري " أو " مبدع " , هذا النمط من التفكير يهمل الوقت و المتغيرات عندما تراها في صور وتشعر بها في عقلك.

فعندما تقرأ كتابا , يقوم الجزء الأيسر من الدماغ بقراءة الكلمة كأي كلمه أخرى ومن ثم يقوم الجزء الأيمن من الدماغ بترجمتها إلى صورة تمكنك من الاستمتاع و فهم ما تقرأ. من هذا نستنتج إننا جميعا نفكر بنوعين من أنماط التفكير وهما المنطقي و الإبداعي.



نحن نستخدم النوعين طوال الوقت , كل نوع على حدة , أو النوعين معا ً. ويمكننا استخدام أي نوع لترجمة النوع الأخر . فالتفكير المنطقي لا يمكن وضعه على الورق عند الرسم و خصوصا عند رسم الوجه, لأنه يقول لك ( هذه الأذن , أرسم الأذن) و (هنا العين اليسرى , ارسم العين اليسرى ) وبعد كل ذلك يقول لك : ( لا !! هذه لا تبدو كالعين اليسرى ), أما ما يفعله تفكيرك الإبداعي فيقول لك : (هنا محنى يتقاطع مع هذا الظل ) و (هذين الشكلين يجمعان لتشكيل بروز في الفراغ السلبي) في الواقع هذه هي العين اليسرى ولا تهم تفكيرك الابداعي , فهو لا يرى العين اليسرى انه يرى خطوط و أشكال و ظل ونور , وهذه تجمع لعمل صورة كاملة للعين اليسرى.

سوف تتعلم هنا كيف ترسم الخطوط و الأشكال و الظل و النور, وهذا يجعلك ترسم رسما كاملا .
عقلك المنطقي الذي يرى الأشياء كما هي لن يكون جزء من عملية الرسم هذه لذلك سترسم ما تراه و ليس ما تعرفه.

فعندما كنت طفلاَ صغيراَ كنت تستمتع بالرسم لأنك كنت تضع علامات في قطعة من الورق كانت تعني لك شيئا , وسحرك أن هذا القلم يصنع علامات على الورقة , لم يكن يهمك ماذا يرسم القلم أو انه يشبه ما ترسمه , كل ما يهمك انك ترسم ما تحب.






بعد ذلك عندما أصبح عمرك 6 أو 7 سنوات ونضجت قليلا و إدراكك للعالم توسع و أصبح أكثر تعقيدا , حاولت أن تكون أكثر واقعية في رسومك بدلا من رسم نقطتين و خط مقوس فقط وهي تمثل الفم و العينين , بدأت بمحاولات تصوير موضوعك بطريقة أكثر واقعية,العين أصبحت دائرة بداخلها نقطة و مقلة العين دائرة ترافق الدائرة الأصغر, والفم ممكن ان يرسم مبتسما كشكل هلالي بشبكة داخله تمثل الأسنان, و يضاف الأنف كشكل البصلة ونقطتين داخله تمثل فتحات الأنف ,هذا الرسم أصبح رسمك الشخصي ولا يوجد في الحقيقة عين أو فم أو أنف يشبهها , وعندما ترسم عائلتك تكون مشابهه تماما لهذا الرسم , و تضع دائما نفس الوجه لجميع افراد العائلة ولكن ترسم شعرا طويلا للأم و الأخت وشعر قصير للأب وربما تكون رسمة الأم والأب أكبر وأطول من الأخت .بنفس الطريقة رسمت الناس ورسمت الأشياء, كان الكرسي مربع يحمل خطين أسفله والنافذة مربع بداخله خطان متقاطعان يمثلا زجاج النافذة.



هذه الرموز التي رسمت مرارا و تكرارا خزنها وحفظها عقلك المنطقي ويرسمها هكذا كلما
طلبت منه أن يرسم, بدلاَ من رسم حقيقة ما يرى عقلك البصري المبدع , عقلك المنطقي يقول : ( أنا أرى كرسي – وهذا هو رمز الكرسي ) وعندما ترسم الكرسي ترسمه كالأطفال.
وحاولت أن ترسم ما تراه في الحقيقة ولكن عقلك المنطقي يتجاوز اندفاعك المبدع و يخرج رمزاَ اخر, والأفضل تعديل الرمز الذي تريد أن ترسمه.
عقلك المبدع يرى رسمك للرموز و يقول: (هذه لا تشبه ما أريده !! لا أستطيع الرسم لذلك لن أرسم بعد اليوم ابدا) , وكان ذلك نهاية المطاف لتعلمك الرسم , ومن ذلك الحين كلما طلب منك ان ترسم تتلوى وترسم رمزا اخرا كالأطفال بغض النظر عن عمرك.
وما نحاول فعله في هذه الدروس هو جعلك ترى بعقلك البصري المبدع و إيقاف عقلك المنطقي, سوف نكسر عادتك في رسم الرموز ونسمح لعقلك الفني المبدع برسم ما تراه في الواقع .


لكن في هذا الوقت يجب أن تحاول جعل مهاراتك تنضج بدون استسلام.

ستكون الدروس عباره عن تمارين كان يجب أن تأخذها في المدرسة وأنت صغير , هذه التمارين تريك كيف تتحرك للأمام و الخلف من خلال نمطين التفكير عندك .

التمرين الأول:

أقلب الصورة التي رسمتها من قبل في الدرس الاول باستخدام الشبكة رأسا على عقب. و حاول رسمها مجددا بدون الشبكة. حاول أن تنسى أن هذه الصورة تمثل إبريقا طينيا و ركز على ما تحتويه من خطوط و اشكال و زوايا فقط.

بعد الانتهاء من الرسم, اقلب الرسمه. ستندهش من النتيجة, لان عقلك المنطقي توقف عن إصدار الأمر برسم الإبريق التقليدي الذي تعلمته في الصغر. هذه المرة أنت ترسم خطوطا و أشكالا كانت نتيجتها رسما مشابها للإبريق الذي بالصورة. و طريقه الرسم بالمقلوب هي لتضليل و تحجيم عقلك المنطقي.

سنتعلم في الدرس القادم عناصر الرسم الجيد و التي ستمكنك من النظر الى الأشياء بنظره الفنان.

الدرس الرابع
أولا: الخط

و هو تحرك النقطة في اتجاه ما قد يكون مستقيماً أو منحنيا ومن هنا نصل إلى أن الخطوط الفنية اما:

خطوط مستقيمة :

وهي التي استلهمها الفنان من خلال الطبيعة فهناك الخط الأفقي واستلهمه من انبساط الأرض والخط الرأسي من النخيل والأشجار والخط المنكسر من الجبال ..الخ

خطوط منحنية :

وكذلك استلهمها الفنان من خلال ما رآه في الطبيعة فمنه الخط المتموج متمثلاً من أمواج البحر و الخط الحلزوني من الأفاعي في حالة نومها .. الخ

و يتشكل الخط مع كل فنان بحسب منهجه. وهذا الخط يمكن أن يحصر شكلاً مرسوماً بقلم الرصاص أو بالريشة أو الحبر أو الفرشاة أو اللون.

والخط في العمل الفني لا يقتصر على ما هو مرئي ، بل إن العين أثناء متابعتها العناصر المرسومة تنشئ خطوط اتصال تربط بينها. وهذه الخطوط الوهمية ، الناشئة عن حركة العين ، ربما تكون أشد تأثيراً من الخطوط المرئية.


ثانيا: الشكل:


يتكون الشكل حينما نرسم الخط الأول. فالشكل هو المعلومات التي تقدم يبن خطين أو اكثر أو هو الشيء الذي يرافق الخط و هو الذي يعرّف الشيء المراد رسمه بعدة خطوط.

و استعمال الشكل بطريقة خاطئة في الرسم سيجعل الرسمه لا تشبه ابدا ما يجب ان تكون.

انظر الى الرسمه ادناه. هل بأمكانك معرفه ما يعنيه هذا الشكل؟؟




نعم, فالخطوط تتجمع و تمثل اشكالا نستطيع معرفة ما توحي اليه والمزيد منها يعطي المزيد من التفاصيل.



ثالثا: التناسب والمنظور


التناسب: هو تلائم حجم كل جزء من الموضوع المرسوم مع الجزء الأخر في اللوحه. بمعنى اخر هو وضع اعتبار ان تظهر الارجل أطول من الاذرعه مثلا, و الاصبع الاوسط اطول من بقية الاصابع في الرسمه و خلافه. و تجاهل هذا العنصر يجعل الشكل المرسوم بعيدا كليا عن الواقع.

المنظور: هو تمثيل الأجسام المرئية على سطح منبسط ( اللوحة ) لا كما هي في الواقع , ولكن كما تبدو لعين الناظر إليها من موقع معين.

و كثير من الاخطاء التي يرتكبها الرسام المبتديء تنشأ احيانا عن جهله بقواعد المنظور . فأبعاد الأجسام واتجاهاتها يطرأ عليها تغيير يتناسب مع موقع الناظر إليها .


والمنظور نوعان : خطي وهوائي.

المنظور الخطي:

يقصد بالمنظور الخطي مظهر الأشياء كما يتحدد من خلال أوضاعها و المسافات النسبية فيما بينها . فالخطوط الأفقية المتوازية , مثل السكة الحديدية , تبدو وكأنها تلتقي عند نقطة التلاشي على خط الأفق , والخطوط العامودية المتوازية مثل أعمدة الكهرباء تبدو وكأنها تقترب من الأرض كلما بعدت عن عين الناظر إليها . وهذا التقارب التدريجي بين الخطوط – الناتج عن تضاؤل حجم الأشكال كلما زاد بعدها – يؤدي إلى الإحساس بعمق الصورة وتماسكها .

المنظور الهوائي :

يقصد بالمنظور الهوائي مظهر الأشياء كما تبدو متأثرة بحالات الجو الطبيعي المحيط بها . ويتمثل المنظور الهوائي في الخفوت التدريجي للضوء و تزايد نعومة الأشياء البعيدة . وطالما أن حالات الطقس ثؤثر على المنظور الهوائي حتى في الأيام المشمسة , فإن مظهر الأشكال البعيدة تحكمه حالة الجو المتاحة اثناء النظر إليها بالعين المجردة.

خط الأفق :

إن خط الأفق هو مستقيم تتابعه بعينيك ويجتاز المنظر المرئي من أوله إلى آخره . أما نقطة النظر، التي تقع على خط الأفق، فإنها تظل ثابتة تجاه عين الناظر .

يقع خط الافق على مستوى عين الناظر وهو يعلو وينخفظ وفقا لعلو الناظر وانخفاضه عن سطح الارض.
وللتأكد من ذلك هنالك طريقة بسيطة يمكنك تطبيقها بنفسك . قف على الشاطيء في يوم صحو وانظر باتحاه البحر فتلاحظ ان السماء تلتقي مع الماء في خط مستقيم على مستوى عينيك تماما.

إن هذا المستقيم هو خط الافق . اهبط إلى موقع إدنى فترى أن الافق يهبط بمقدار هبوطك فيما تكبر فسحة السماء وتتقلص فسحة الماء. بعدئذ, اصعد على مرتفع قريب يسمح لك برؤية البحر من الأعلى , فتلاحظ ان خط الافق يصعد بمقدار صعودك.

نقطة التلاشي :

من المعروف في فن المنظور أن الخطوط المتوازية والمائلة تلتقي كلها في نقطة واحدة . وبما اننا نرغب في نقل هذه الخطوط إلى لوحة الرسم لذلك لابد لنا من ايجاد هذه النقطة التي تتلاشى فيها الخطوط على خط الافق.
إن نقطة التلاشي تسمح لنا بوضع الاشياء في مكانها الصحيح على اللوحة , أي بإظهار بعدها الثالث سواء كنا ننظر إلى هذه الأشياء من الأمام أو من الجوانب أو من الأعلى.

قواعد المنظور:

تتلخص قواعد المنظور بما يلي :

· كل الخطوط المتوازية تلتقي عند نقطة معينة على خط الأفق .
· كل الخطوط المائلة تلتقي عند نقطة التلاشي على خط الأفق .
· تتقارب الخطوط العمودية كلما بعدت عن عين الناظر .
· تصغر السطوح العلوية كلما اقتربت من خط الأفق ، وتكبر السطوح الجانبية كلما ابتعدت عن نقطة التلاشي


لاحظ كيف تظهر الخطوط العاموديه على الرسم ادناه



والخطوط الافقيه



واخيرا الخطوط المائله والمتوازيه




أمثلة على المنظور:



#- في هذه الصورة الجانب الأيسر للبناية ينحصر بعيدا عن الصوره. والنوافذ التي على الجانب الايسر هي بنفس حجم النوافذ التي على الجانب الايمن في الحقيقه لكن لنصور المنظورية يجب ان نرسم النوافذ كما نراهم بشكل أصغر تدريجيا.



#- هنا اعمدة الاضاءة بنفس الطول في الحقيقة لكن لإظهار المنظور في هذا الرسم فإننا نرسم عامود الإضاءة الايسر اصغر من عمود الأضاءة الايمن لأنه بعيد عن العين



#- هنا نحن لا نعلم ما هو طول الطريق ولكننا نفرض العرض للطريق والنسبة تفرض بأن العرض القريب للطريق يرسم أعرض من العرض البعيد للطريق .





الدرس الخامس:_


في هذا الدرس سنتكلم عن عنصر اخر من عناصر الرسم و هو الفراغ.

تعلمنا في احد الدروس السابقه عن الخطوط وأهميتها. الان سوف نرى المقابل لخطوط الرسم و كيف ان هذه الخطوط تتجمع لتكوين ما نسميه بالفراغ.

الخط الواحد في الورقة يعزل " هذه المنطقة " عن " تلك المنطقة " , بالإضافة إلى ان الخط الواحد يمثل خارج الشيء الذي تحاول ان ترسمه.

الأشكال التي تتكون بمزج الفراغ مع الخط مهمه جدا و تضيف الكثير للوحه.

تعريف الفراغ: هو المساحة البيضاء في الورقة والتي لم تؤشر بقلم الرصاص بعد رسم الخطوط الأوليه. و هناك نوعين من الفراغ.

1) الفراغ السلبي: الفراغ الذي يقع خارج الشكل المرسوم
2) الفراغ الايجابي: الفراغ الذي يقع داخل الشكل الشكل المرسوم

الكثير من المبتدأين يهملون الفراغ أو يحاولون تعبئته بخطوط او الوان لا حاجة لها.

على العكس تماما, فالجزء من رسمك الذي لم تؤشر به يصور الكثير كما يفعل الجزء المؤشر به بقلم الرصاص. فالأشكال التي يكونها الفراغ في الورقه تمثل دورا مهما في اظهار الرسم مطابقا للحقيقه.

لذلك في التمارين التاليه سنركز على ما يدعونه الفنانين بالفراغ السلبي والذي يمثل هذه المساحه البيضاء المتروكه.

هذه التمارين سوف تساعد عقلك المبدع على أستبعاد عقلك المنطقي , عقلك المنطقي لن يكون قادرا على تمييز ما ترسمه لأنك لن ترسم الأشياء كما هي بنفسها ولكن سترسم المكان الفارغ حول الأشياء.

و هذا مثال من الواقع للأشكال والفراغ :




هل تعتقد أن هذه الألواح الخشبية تمثل كلمة ( JESUS )؟؟؟ ........

في الحقيقة لا .. إنهافقط بعض الأشكال الخشبية التي لصقت على لوح.

الفراغات بين هذه الالواح الخشبية تمثل كلمة (JESUS ) , الفراغات التي تشكل الإسم هي " الفراغات الأيجابيه " وهي التي تباعد بين الألواح , والأشكال الخشبية تمثل هنا "الفراغات السلبية " .


من هذا نتعلم ان من أهم خطوات تعلم الرسم هو تقسيم الأشكال و الصور امامنا الى فراغات سلبيه و ايجابيه.


انظر الى هذه الصوره:



الجزء الملون بالأخضر هو الفراغ السلبي و الملون بالأبيض هو الفراغ الأيجابي.

لو حاولنا رسم الصوره السابقه بالتركيز على الرسمه كشكل واحد سنجد صعوبه في ذلك.

أما لو حاولنا رسم الفراغ حول الوجه اولا كما هو موضح ادناه:



ومن ثم رسمنا الفراغ و الحدود للعين و الحاجب, ومن ثم الفم و الأنف و الشعر الخ, سنجد ان الأمر اصبح أسهل بالنسبه لنا.





في الصوره أعلاه, لو حاولنا رسم الأشكال المحدده بالأحمر سنحصل على شكل مقارب للصوره, فنحن نرسم اشكالا أسهل من رسم الأوراق والجذوع وخلافه.
حاول تطبيق هذه النظريه أثناء الرسم و ستلاحظ الفرق.



هناك ايضا طريقه تسهل الرسم أكثر. و هي تقسيم اشكال الفراغ الى زوايا.

لاحظ تقسيم الفراغ الى زوايا في الصوره ادناه:



أسهل بكثير, اليس كذلك؟

الرسم بالألوان المائية فن جميل ساحر..
فأنت تحس بشفافية الألوان ومقدار ملامستها لأرق المشاعر ..

استخدم الفنانون القدامى الألوان المائية في مصر القديمة وآسيا، وفي [أوروبا] في العصور الوسطى.
أما في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر الميلاديين فقد اشتهرت بها انكلتر و فرنسا و هولندا ..




إنه فن جميل ، لكنه يعتبر نوعاً صعباً من أنواع الرسم ..
لأنه ليس من السهل تغيير لون المساحة الملونة بعد تلوينها أو تغطيتها بلونٍ آخر.

المهم هنا هو القدرة على استخدام الألوان ..

والأستخدام الصحيح للألوان المائية يمر بعدة مراحل حتى يصبح اللون شفافاً
فلا يُغطى الورق بكمية كبيرة من الألوان حتى لا يفقد الرسم قيمته.
وأهم ميزة في الرسم المائي هي الشفافية..
لذلك فاستخدامنا للون الأبيض يكاد يكونُ معدوم بحكم أن الورق أبيض والماء هو الذي يخفف به جميع الألوان ، بعكس الألوان الزيتية التي نستخدم فيها اللون الأبيض بكثرة.

وفيما يلي أربعة دروس لتعلم الرسم بالألوان المائية
الدرس الأول : نستعرض فيه الأدوات وطريقة استخدامها

الدرس الثاني: نتعلم فيه مزج وخلط الألوان..
الدرس الثالث : الرسم .. وطريقة تكبير لوحتك

الدرس الرابع : تجسيم الأشكال وإعطائها البعد الثالث ..
وأخيراً .. لوحات جميلة مرسومة بالألوان المائية لفناننين عرب وأجانب

الدرس الأول
]نستعرض فيه الأدوات وطريقة استخدامها ..

]كيف نتعلم الرسم بالألوان المائية ؟؟..
ولكن قبل الخوض في اي تقنية عن هذه الألوان الجميلة يجب معرفة اهم ادواتها وكيفية استخدامها


1- الفرش

تميز بنعومتها وكثرة تعدد اشكالها

الفرش الأساسيّة
ستحتاج لفرشة الالوان المائيّه المستديرة "round brush"على الأقلّ واحدة . أقترح حجمًا 8, و إذا خطّطت لعمل صور أكبر, حجم

10 أو 12
واذا كانت فرشة شعر طبيعيّ ستبلى أسرع من واحد ه صناعيّه

أيضًا ستحتاج لفرشة غسل مستوية او مسطحه, 1 / 2 أو أكبر "flat wash brush"
أيضًا ستحتاج لفرشةغسل بيضاويّه أو فرشة المسّاحة للحصول على كمّيّات كبيرة من الماء أو الدّهان على سطح الورقيه بسرعة
oval wash" or "mop brush





الفرش الاختياريّة

ممكن ان تستخدم فرشه صغيرة لرسم التفاصيل الدقيقة



وممكن ان تستخدم فرشة كبيرة جدا ومسطحه لقدرتها لوضع كمّيّات كبيرة من الدّهان على الورقه في وقت قصير جدًّا وممكن ان تكون بديل لفرشة المساحة او الغسل البيضاوية التى تكلمنا عنها سابقا




كيفية الاهتمام و تخزين فرشك
اذا اعتنيت في فرشك راح تستمر معك وقت اطول وتكون بحاله جيدةاغسلها بعدما تنتهي منها بلطف بالماء وقليل من رغوة الصابون ثمّ ضعها على سطح مستوي للجفاف او في وعاء على ان يكون راس الفرشة للاعلى والمقبض من تحت
]وهناك حامل خاص للفرش المائية مصنوع من القماش السميك او الخيش يستخدم لحماية الفرش ويسهل انتقالها من مكان لاخر




الفرش المستخدمة في الرسم المائي هي المصنوعة من شعر السمور والنمس أو أذن البقرة..
لكن أجود أنواعها ذو الشعر الناعم و الذي يصنع من أطراف شعر ذيول نوع من الخيول بسيبريا و تسمى هذه الفرش( sable) وهي غالية الثمن و لكنها تتحمل كثيراً و أداؤها متميز.
كما يوجد أنواع عديدة من الفرش ذات الشعر الناعم الصناعي والمتوفرة في الأسواق وهي رخيصة الثمن وتصلح لللإستخدام في المدارس بمراحلها المختلفة..

2- الألوان المائية وانواعها

تعطى الألوان المائية درجة من الشفافية العالية ولها تأثير قوى على المشاهد ..
وذلك لدرجة النقاء والانسجام والتاثير الخلاب للالوان المائية والدرجات اللونية المتدرجة والفاتحة وخصوصا الابيض وهذا غير متوفر في الالوان الزيتية.

أنواعهــــــــا
أ - الألوان المائية الشفافة "أكوريل

وتوجد منها عدة أشكال وأنواع :


الجافة: وتكون على شكل مستطيلات أو دوائر لونية جافة داحل علبة و تبلل بالماء بفرشاة قبل التلوين.
السائلة: وتعبأ في أنابيب أوعبوات صغيرة كالأصباغ والأحبار الملونة ، و تخفف بالماء عند التلوين حسب الحاجة.


والألوان الأكوريل تتميز بالشفافية و النقاء لذلك فلها تقنيات خاصة في أسلوب التلوين حيث لابد من البدء بافتح درجات الموضوع أو الصورة ثم الدرجات المتوسطة كما يتم أيضاً تلوين مساحات الخلفية و المساحات الكبيرة أولاً. كما يجب أن يلون بها على أرضيات من الورق الأبيض الخاصة بالألوان المائية. والورق الخاص بألوان المائية و يستخدم في التلوين بها أنواعاً خاصة من الفرش ذات الشعر الناعم و يمكن استخدام قطع الإسفنج و الفلين أيضاَ لأحداث تأثيرات لونية معينة. والألوان المائية تعطي قيماً لونية رائعة في موضوعات الطبيعة. والطبيعة الصامتة والنباتاتوالزهور لما فيها من شفافية وإيحاءات الضوء والظل. كما أن بها أساليب متعددة في التناول وتقنيات حديثة متنوعة مع خامات أخرى مساعدة.









ب - الألوان المائية سميكة القوام " معتمة" جواش – بوستر

على التغطية .

وهي على شكل أنابيب أو معبأة في عبوات صغيرة و تباع بالمجموعة اللونية كاملة أو على هيئة مسحوق يمزج بقليل من الماء بالبالتة عند الاستخدام و يستعمل مع هذه الألوان الفرشاة الناعمة الشعر مدببة الطرف أو ناعمة عريضة الطرف.

وهي ناجحة في موضوعات الإعلان والزخرفة والعناصر التي تحتاج في تلوينها إلى طبقات من اللون فوق بعضها مثل زخرفة الأقمشة.
وعموماً فهي تعطي فرصة" لسماكتها" لتصليح الأخطاء أو لزخرفة ألوان فوق ألوان أخرى
وعند التلوين يجب الانتظار حتى يجف اللون تماماً لضمان الدقة ثم يضاف اللون الذي يليه.


جـــواش او بوستر








Acrylic Colours الوان اكريليك
أهم ما يميز هذه الألوان أنها ثابته تقاوم الماء والعوامل الجوية المختلفة
بالرغم من أن وسيطها مائي وتخفف بالماء أثناء التلوين ولكنها تصبح ثابته بعد جفافها
ومن أهم خصائصها سرعة الجفاف لذلك يجب استخدامها مباشرة عند وضعها في البالتة وكما يجب أيضاً تحديد الكميات المناسبة للوقت المتاح حتى لا تجف و تصبح عديمة الفائدة
لذلك يجب غسل فرشاة التلوين عقب الانتهاء منها مباشرة بالماء]
ونستخدم هذه الألوان في موضوعات الإعلان بالطرقات لعدم تأثرها بالعوامل الجوية كما أنها تستخدم أيضاً في الطباعة والرسم على القماش والملابس والخشب والمعادن والبلاستيك وغير ذلك..

وتعتبر ألوان الأكريلك هي ألوان العصر الحديث و أحدث الخامات اللونية
حيث أنتج منها نوعيات تحمل موصفات متنوعة فمنها السائلة و الشفافة مثل ألوانالرسم على الزجاج ، ومنها السميكة ذات البريق مثل ألوان الخزف و السراميك والفخار، ومنها أيضاً ذي البريق المعدني – و الفسفوري – والمحددات البارزةوتستخدم على نطاق واسع في مجال الفنون التطبيقية و التشكيلية و على جميع الأسطح..







3- الباليتيه

إن المهم توفر بليتة لخلط الألوان وافضلهاالتي تكون من البلاستيك
وهي عبارة عن مساحات مربعة صغيرة عميقة لمزج الألوان









4 - الورق

نوع الورقهناك الكثير من انواع الورق منها الناعم والخشن جداً او الخشن نوعاً ما ولكن المهم في الورق المستخدم هو خلوه من اي احماض ( فري اسيد) وهذا مهم

في عدم تغير اوتأكسد الورق مع الألوان بعد فترة زمنية


مدّ الورق

نقوم بتجهيز الورق وذلك بالقيام بتبليل الورق بالماء بعد شده على لوح خشب مسطح حتى لا ينحني اثناء تبليله والرسم عليه وطريقة تثبيته هو استخدام الدبابيس وعن الانتهاء نزيلها


5 - الأدوات والمواد الأخرى
استخدام وعائين من الماء ويفضل البلاستيك وعاء للماء النظيف والاخر للشطف (فنجاين قهوة تنفع)
واسفنجة ولفة ورق مناديل سميكة إزالة الدّهان الزّائد أو الماء من حوافّ الورقة


وايضا استخدم لفّةً منديل المرحاض لتجفيف الفرشزجاجة رشّاش مملوءة بالماء المقطّر لكي يساعد على انتشار الدهان




6 - اكسسوارات اختيارية

سّكّين كبيرًا لفصل الاوراق
]- فرشاة أسنان قديمة لرشّ الدهان او الماء- كرّاسة رسم
قلم رصاص- ممحاة ناعمة كبيرة



الدرس الثاني

[size=21]نتعلم فيه مزج وخلط الألوان..




تعلّم خلط الألوان

تعرفنا في الدرس الأول على بعض المعلومات المهمة في كيفية تجهيز اللوحة والتعرف على بعض انواع

الفرش والورق المستخدم في الرسم بالألوان المائية نتعرف هنا على كيفية ((مزج الألوان ))بطريقة سهلة
وهي كالتالي:

نقسم الألوان الى الوان( اساسية )والوان (فرعية )والألوان الأساسية هي التي تشكل اساس جميع الألوان
فهي التي تنتج جميع الألوان.

الألــــــوان:

الأحمر، الأزرق، الأصفر.





وهذه الألوان هي التي تكون مايسمى بالدائرة اللونية وهي الدائرة التي من خلالها

نكوّن الألوان وننتج الوان الى مالا نهاية ..
فعلى سبيل المثال لو قمنا

بمزج اللون الأحمر +اللون الأصفر فسينتج لون جديد هو اللون( البرتقالي )





لو مزجنا اللون الأزرق +الأصفر فسينتج لون (اخضر)




ومن ثم مزجنا اللون الأحمر +اللون الأزرق فسينتج لنا اللون (البنفسجي )



اذاً اصبح لدينا 6 الوان هي الأحمر ،الأزرق، الأصفر، البرتقالي ،البنفسجي، الأخضر،
ولو اننا رجعنا مرة اخرى وقمنا بمزج هذه الألوان وبشكل مختلف كأختيار لون واحد كالبرتقالي ومزجه مع الألوان

الخمسة الأخرى فأنه سوف ينتج لنا 5 الوان جديدة غير الألوان ال6 السابقة وهكذا فأن العملية لن تنتهي فأحتمالات

المزج في كل مرة تتزايد اكثر واكثر ولتوضيح ذلك نرى هذا المثال التالي:




لومزجنا الازرق والاحمر والاصفر ينتج لنا (البني)

هذا مثال آخرعلى دائرة الالوان التى توضح الالوان الباردة والحارة ومزجهم مع بعض






تــدرج اللـــــون:
يتدرج اللون من الفاتح إلى أفتح إذا أضفنا إليه الأبيض أكثر فأكثر.


يتدرج اللون من القاتم إلى أقتم فأقتم إذا أضفنا إليه الأسود أكثر فأكثر.

من الشكل التالي نتعرف على إمكانية الإستفادة من اللون الواحد وكيف يُخفف اللون ويقّتم.









تبــاين الألـــوان وتوافقــها:

عادة ما نسمع كلمة (ألوان متباينة) وهي مهمة جداً في دروس التربية الفنية خاصة وأن هذا الموضوع تعتمد عليه موضوعات كثيرة. فماذا نقصد بتباين الألوان؟
نقصد بالتوافق ارتياح العين لرؤية الألوان المنسجمة مع بعضها البعض ويقصد بالتباين قسر العين على النظر إلى الألوان المتباعدة التي لا يجمع بينها عنصر مشترك.
تتدرج الأوان بين الأبيض والأسود من الأفتح إلى الأقتم وإذا وضعنا الأبيض قرب الأسود بانَ الأبيض أشدُّ بياضاً والأسود أشدُّ سواداً. هذا هو التباين.






للتوسع أكثر في موضوع الألوان يمكنكم العودة إلى موضوع

[ندعوك للتسجيل في المنتدى أو التعريف بنفسك لمعاينة هذا الرابط]





واخيرا الالوان ستبدو مختلفة اذا خلطتها على الورقه بدلا من الباليته
بعض الفنانين يخلطون الوانهم على الورقه فقط
وهذه رسمه توضح رسمة كوخ استخدم فيها الرسام الالوان الباردة في الظلال والحارة في الزهور والاعشاب..





[center]تكبيــر لوحتــك








دائما ارسم في اسكتشات صغيرة كل ماتشاهد وهذه الاسكتشات موجود في المكتبات







فاذا رسمت لوحة صغير ورغبت في تكبيرها







ابدأ في عمل شبكة للرسمة المراد تكبيرها ثم كبرها







وبعد التكبير بإمكانك العمل بالتلوين





هناك طرق أخرى لتكبير رسومك التّخطيطيّة

ممكن عن طريق الكمبيوتر او جهاز تصوير الورق يكبرها في اي حجم تريد



الدرس الرابع :

تجسيم الأشكال وإعطائها البعد الثالث ..

لمعرفة كيفية تجسيم الاشكال وجعلها اشكال ثلاثية الابعاد
يجب علينا معرفة كيفية التحكم بالضوء والظل واين مصدر الضوء وكيف يسقط على الاشياء..
وعلينا ان نعرف كيف نوزع الالوان القاتمة و الفاتحة





اذا نظرنا الى الشكل على يسار نجد هنا اننا استخدمنا 3 درجات من الاخضر البدء بالأفتح ثم اللون الاوسط حيث حصلنا عليه بإضافة القليل من الأخضر الغامق وأخيراً الأخضر الغامق مزجنا قليلاً من اللون الأسود الى اللون الأوسط ..

وهذا الامتزاج او التدرج يعطينا شكل مريح للنظر وقد تستخدم هذه الطريقة لوضع الخلفيات عندما لانريد التركيز عليها

اما الشكل الثاني يتطلّب قليلاً من الصبر
يجب أن نتظر كلّ طبقة لتجف تمامًا قبل إضافة الدّهان التّالي أو طبقة اللّون نبداء بالأخضر الفاتح ثم نتظر حتى يجف ثم نضع الون الاغمق ونتظر ثم نضع

اللون الداكن ولتوفير الوقت يمكن استخدام مجفف الشعر الصغير

وهذا مثال اخر لاوانى من الفخار




في هذه الصور ة الاولى استخدمت طريقة الطبقات والإنتظار حتى تجف كل طبقة

الصورة الثانية هنا استخدمت طريقة البلل في اجزاء من اللوحة مثل اسفل الانية تجد اثر لامتزاج الالوان اما اذا رأيت حواف الانية تجد اننا وضعنا الالوان بعد ان جفت

الصورة الثالثة نجد اننا استخدمنا التلوين واللوحة مبتلة وامتزجت الالوان مع بعضها البعض مع مراعاة الضوء والظل..
حيث في الضوء تكون الالوان فاتحة ..الظل حيث تكون الإضاءة ضعيفة نقوم بوضع الالوان القاتمه



[size=25]استفسارات وإجابات مفيدة ..






لا، ولكن من المهم أن تغير الماء في إنائك ليبقى نظيفاً ولتتجنب توحّل الألوان.


ما هو مسند الرسم الذي أحتاجه؟


هناك ثلاث إجابات على هذا السؤال:

للرسم، مسند "سان بولز ان بيتشوود" (Pauls in beechwood) أو مسند "ورويك" (Warwick) المصنوع من الألمنيوم الخفيف الوزن هما مثالان جيدان بالإمكان ضبطها لتصبح أفقية وهي وضعية جيدة للرسم بالألوان الماشية وبالإمكان تثبيتها على ارتفاع مناسب.
للعمل في الداخل ينصح بمسند مثل "يمبورن" أو "لينكن" وأخيراً للرسم في الهواء الطلق هناك دفتر الرسم بالألوان المائية للفنانين - وهو عبارة عن دفتر لوحات رسم ثابتة مصمغة من جميع الحواف على لوحة متينة (مع فتحة صغيرة للسماح بإدخال سكين بين الأوراق لفصل الصفحات عن بعضها البعض بعد الرسم عليها) وتشكل لوحة رسم متينة بحجم مناسب للحمل أو لنصبها بزاوية مطلوبة أثناء الجلوس. وتم إعداد مجموعة "وترفورد" (Waterford) وأوراق "واتمان" (Whatman) لهذا الغرض بتشكيلة متنوعة من المقاسات.



كيف أستخدم الأبيض الصيني؟


عادة لا يستخدم اللوان الأبيض لأن الورق هو الذي يستخدم ليشكل المساحات المشرقة والمناطق البيضاء النقية ولتحسين أصباغ طلاءات الألوان المائية الشبة شفافة. لكن عند استخدام ورق مصبوغ يصبح اللون الأبيض مفيداً علماً بأن إضافته إلى لونٍ آخر ينتج لوناً غير شفاف.



متى أستخدم اللوان الأسود؟


يتطلب إستخدام اللوان الأسود بعض التأني، وهناك أمثلة ضئيلة يُشاهد فيها لون أسود حقيقي. يمكن أن يستعمل لون مخفف بالماء ورقيق لإنتاج تأثيرات الظلال. إن دراسة متأنية ستظهر أن المناطق الداكنة ليست سوداء بل هي بنية داكنة أو زرقاء غامقة حيثُ أنَّ اللون الأسود سيكون لوناً ميتاً إن وضع مكانها. وإِنْ مُزِجَ اللوان البني المصفر المحروق مع الأزرق اللازوردي ينتج عنْهُ تدرجات داكنة جداً من الرماديات لغاية الأسود. ومثلاً يمكن للون الأسود أن يُستعمل لأكثر المناطق ظلمة في منظر طبيعي أخضر وفي الظلال القاتمة في مشهد غابة، وفي بعض الأحيان يستعمل في رسم الخلوط لصورة مكونة من خطوط وطلاء.


سمعت بتقنية تدعى "وت إن وت" (مبلل في مبلل) ولكن لم أفهمها، فالرجاء شرحها؟


إِنَّها تقنية السماح للألوان بأن تتداخل ببعضِها البعض كمنظر شروق الشمس أو غروبِها حيثُ تتحول الأوان الزاهية إلى أزرق وأبيض ويتم بالعمل السريع مع كمية وفيرة من اللون المبتل ويمكن تحسين هذِهِ التقنية بتبليل منطقة الرسم من الصفحة بالكامل قبْلَ أيِّ لون.



وتقنية الطلاء الناشف؟


إنَّها النقيض المقابل لِتقنية "مبلل في مبلل" يجب أن تكونَ الورقة جافة والفرشاة شحيحة الماء. بتمرير الفرشاة فوقَ سطح الورقة فبِإمكانِكَ تحقيق تأثيرات "أصب وأخطي" النسيجية كتلكَ التي تُستخدم لِتمثيل سطح الماء.



هل تبهت الألوان مَعَ الزمن؟


يمكن لِبعْضِ الألوان بعْدَ تعرضها لأشعة الشمس المباشرة لِفترة مِنَ الزمن أن تبهت. وَمِنَ الأفضل دائماً تعليق رسومات الألوان المائية (أو رسومات من هذا القبيل). بعيداً عن أشعة الشمس المباشرة. معظم الألوان ذات النوعية الجيدة هي إلى حد ما دائمة أو ثابتة بشكل جيد


وفيما يلي لوحات لفنانين علميين ..


الفنانة Mineke Reinders


Dubrovnik Revisited 1




Dubrovnik Revisited 2

Mineke Reinders



Grandfather للفنانة Mineke Reinders



Mineke Reinders - A summer day
Watercolor, 10"x7"


Carpets on a Wall


Golden Light, Vienna
Watercolor, 5"x7"



Watercolor, 5"x7"







كارل لارسون- لوحة صيد السمك - ألوان مائية






البهلوانيان والكلب - بابلو بيكاسو 1905 المرحلة الزرقاء

تقنية الرش بالتليون المائي


[/size]

اولا قسم الورقة على نصفين ، وبعدها بللت النصف التحتي و ابقيت النصف الثاني جافاً

تتطلب التأثيرات المثيرة بعض الحركات المؤثرة. ابدء بوضع بعض من اللون الاصفر بإستخدام فرشاة عريضة للتلوين وقم بطعن الفرشاة في الجزء التحتي من الورقة بطريقة عشوائية. وبعدها قم بضرب الفرشاة لكي يتطاير اللون على الورقة بشكل عشوائي.





بدل من فرشاة كبيرة الى فرشاة رقم 4 او رقم 8 ولون او انثر اللون الازرق Ultramarine Blue , واللون الاخضر Sap Green، واللون الأحمر Alizarin Crimson.

اذا كانت فرشاة منقوعة بالماء لن تستطيع على اللون عندما ترمية على الورقة . انفض الفرشاة قليلا خارج الورقة قبل ان تبدأ برجها فوق الورقة.

دائما استعمل اصابعك لرج حلقة الفرشاة لتخرج اللون بطريقة اكثر سيطرة .

رش عدة قطرات من الاصفر الكادميوم Cadmium Yellow باستخدام فرشاة سمور مدورة على باقي الاجزاء الغير ملونة.





من قبل ان تبدأ الرش قم بتمزيق بعض الورق الي قطع صغيرة وبعثرها بشكل عشوائي في الزاوية العليا.
قم بترطيب الزاوية التحتية بالماء النظيف و انثر بالفرشاة اللون الارجواني الفاتح light Dioxazine Purple.






ابحث عن فرشاة اسنان قديمة ونظيفة
هناك طرقتان لملئ فرشاة الاسنان بلالوان . بإمكانك غطس الفرشاة مباشرة في الطلاء ، ولكن من الصعب ملئ الشعر الخشن بالطلاء بإنتظام.

ولذلك يفضل ان تستخدم فرشاة مستديرة لشحن فرشاة الاسنان لأنك بهذه الطريقة تستطيع ان تضيف نفس كمية الطلاء كما تحتاج بسهولة وبطريقة مسيطرة عليها.
ولا تجعل اللون يتقطر من فرشاة الاسنان






بعدها قم بتمرير ابهامك على الشعر الخشن لفرشاة الاسنان، وبعدها سوف تحصل على تأثير او اسلوب فريد.





استمر بتغطية الاوراق المقطعة بنفس الالوان التي استعملتها بطريقة الرش . بعدها نظف فرشاة الاسنان من اللون وقم بوضع لون جديد.





[line]


تقنية الغطاء الشفاف ...


المواد المستعملة: ورقة من كراست الالوان المائية | الالوان المائية التي تحتاج اليها | فرش للتلوين | الغطاء البلاستيكي الشفاف الذي يستعمل للغذاء.




ابدأ بمزج اللون الازرق مع الكثير من الماء وامسح بالفرشاة العريضة على الزواية العاليا من جهة اليسار للورقة





بعدها اكمل التلوين بإستخدام اللون الاخضر Sap Green ، بعدها قطعت الغلاف البلاستيكي الشفاف وحاول ان لا يتلاصق الغلاف الشفاف ببعضه.





بعدها ضع الشفاف على الالوان الرطبه وشكلها بيدك .
اسحب الغلاف الشفاف البلاستيك قليلا لتغطي على اللون بأكمله





قم بتشكيل الشفاف لجعل بعض الاجزاء مرفوعه والبعض مسطح لاعطاء اللون لمسات متنوعه






وفي النهاية قم بنزع الغطاء البلاستيكي الشفاف من الورقة

خطوات التلوين المائي


أولاً: الادوات المستعملة:

- الفرش بمقاساتها المختلفة.
- الألوان: Sap Green :اللون الأخضر \\\\ Hooker's Green Dark: اللون الأخضر الغامق العتيق \\\\ Blue: الأزرق \\\\ Cobalt Blue: الأزرق الكوبالت \\\\ Purple : الأرجوان \\\\ Alizarin Crimson: اللون الاحمر القرمزي \\\\ Permanent Rose : اللون الوردي \\\\ Raw Sienna: اللون البني الترابي \\\\ Burnt Umber: اللون البني المصفر المحروق.
- نوع الورق: Spiral Pad (11" x 14") Canson #140 cold pressed
- قلم الرصاص
- ممحاة المعجون
- لوحة خلط الألوان (البلته)
- كأس الماء
- مجفف الشعر (الاستشوار)
- الصورة التي سوف ترسم منها


والآن نبدأ التلوين






الخطوة الاولى:
ابدء برسم خطوط متساوية على الصورة التي سوف ترسمها، وايضا قم بتخطيط ورقة الرسم. و ألصق زوايا الورقة الاربعة على لوح خشبي .. واستخدم ورق من نوع 140 لتفادي اي تشوهات في الورقة عندما تتمدد او تتقلص من الرطوبة اثناء التلوين.





الخطوة الثانية:
ارسم الصورة على حسب المربعات لكي تستطيع نقل الصورة بشكل مكبر و دقيق، وبعد ان تنتهي من الرسم امسح التخطيطات.





الخطوة الثالثة:
ابدء بإستعمال فرشاة رقم 1 لتلوين كامل الورقة بالماء،وكن متأكد من انك قمت بالتلوين بالماء فقط حول الأزهار الاساسية .وبعدها ضع مزيج الأولوان التالية ( اللون الأصفر المضيء (cadmium yellow light) مع اللون الأخضر (sap green) . وبينما تكون الورقة لا تزال رطبة اقوم بغمر الورق بدرجات غامقة بإستخدام مزيج من اللون الأخضر الغامق (hooker’s green dark) واللون الأزرق (cobalt blue) ولوضع هذا المزيج سوف نستخدم فرشاة رقم 10.





الخطوة الرابعة:
استعمل الاستشوار لتجفيف الورقة ، وبعد ان تجف الخلفية قم بوضع لمسات صغيرة من اللون البني (raw sienna) اجزاء من نبات السوسن.
بعدها ابدء بإضافة بعض الظلمات إلى اوراق الزهور بإستخدام خليط الألوان التالية اللون الأخضر الغامق (hooker’s green dark) واللون الأزرق (cobalt blu ).





الخطوة الخامسة:
ضع لون تحتي لبعض الاوراق التويجية باستخدام اللون الوردي الفاقع (Permanent Rose) وكن متأكد من ان يكون الماء الصافي بدون خلطه بلون ثاني وامسح الفرشاة بطريقة ناعمة على اطراف الورد الغير الحادة من قبل ان يجف الماء من الورقة ، بعدها استخدم تقنية (wet in wet) رطب على رطب في الجزء الاعلى من الورود وقم باغمار هذا الجزء بالماء الصافي لخلق احمرار ناعم في المناطق البيضاء من الورود.





الخطوة السادسة:
استعمل اللون الأزرق (cobalt blue) مع لمسة من اللون البنفسجي (dioxazine purple) وقم بتلوين الظلال الأساسية على كل الورود. و اهتم بشكل كبير بالتركيز على النقل من الصورة الاصلية للحصول على التفاصيل الصحيحة ومجموعة الحافات الناعمة والصعبة. بعدها استعمل اللون البنفسجي (dioxazine purple) لتبدأ بوضع الظلال على الأوراق التويجية الحمراء.





الخطوة السابعة:
استخدم مزيج من الألوان الغامقة للخلفية سوف نستخدم اللون الأزرق (pthalocganine blue) واللون البني المحروق( burnt umber) لكي نوحي بالظل العميق خلف منطقة الزهور واوراقها، وبإنكانك ايضا تغيير خليط الألوان التي بالخلفية بإستخدام اللون الأزرق الغامق( warm dark brown )واللون الأزرق الغامق (dark blue) اللون الأخضر ( rich green )وخلطهم بكميات مختلفة.





الخطوة الثامنة:
ابدء بلاجتهاد بعمل انماط الضوء والظل في اوراق الزهور. استعمل الخلطات المختلفة من اللون الأصفر (cadmium yellow )واللون الأخضر (sap green) واللون الأخضر الغامق( hooker’s green dark )و (Pthalocyanine green) واللون الأزرق (cobalt blue). شكل اوراق الزهور حتى تحقق تأثير مرور نور الشمس من خلال اوراق الزهور.وزع الظلال على بعض اوراق الزهور والبعض الاخر قم بتوزيع النور عليه وضع بعض الظلال تعبر من خلال اوراق الزهور. وفي هذه المرحلة اهتم بمشاهدة تفاصيل الظل والنور من الصورة التي ترسم منها لكي تجعل الرسمة مقبوله وحقيقية بعض الشيء.





الخطوة التاسعة:
في النهاية قم بالتلوين النهائي لكل زهرة بغستخدام مزيج من اللون البنفسجي) dioxazine purple (، واللون الوردي الفاقع ( Permanent Rose)، واللون الأزرق (cobalt blue).استعمل فرشاة رقم 6 لإضافة التعرق والقوام إلى كل زهرة .



وهذا اشكل النهائي





بعض النصائح للتلوين بألوان الماء



* استعمل اسفنجه مبلله بالماء النظيف لترطيب الورقه

* مرر هذه الاسفنجه عدة مرات فوق سطح الورقه الرطب

* اعصر الاسفنجه عند اخر مره ومررها فوق سطح الورقه

* حاول دائما ان يكون سطح الورقه غير مشبع بالماء

* بعض الفنانين يرطبون الورقه من الوجهين

* يجب ان لا يكون اللون المستعمل بالفرشاة مائع كثيرا لان رطوبة الورقه تكفى

* بعد استعمال الالوان فوق سطح الورقه وقبل ان تجف تماما حاول ان

تستخدم مقشط صغير لازالة بعض الالوان لتظهر التاثير الذى ترغبه كاغصان شجرة مثلا

* شكل الوان بدرجات متفاوته على سطح الورقه الرطبه ثم رش الملح

قبل ان تجف الورقه ودع اللوحه تجف ثم ازل ذرات الملح عنها بواسطة الفرشاة

* بامكانك ان تستخدم فرشاة الاسنان لرش اللون فوق سطح الورقه

الرطبه للحصول على تاثيرات فنيه.



هناك 6 مهارات سرية لرسامين التلوين المائي :

مجموعة الالوان: Bands of Color

هذا التمرين مصمم لشحذ الألوان التي وضعت بمهارة على شكل ضربات الفردية من اللون . و ضع الضربات اللونية جنبا إلى جنب مهما كان شكل الضربات التخطيطة الأولى. الموضوع يركز على الخط الأبيض الذي يتشكل بين كل ضربة. حاول أن لا تلمس أي من الضربات السابقة، وابقي الخطوط البيضاء بدون ألوان.





امزج عدد من الألوان المختلفة على لوحة الألوان المائية. واستعمل فرشاة مدور رقم 10 لإضافة المائية وفرشاة مدور رقم4 لإضافة تشكيلات أصغر في الفجوات.

إن الفرشاة الكبيرة التي تحمل الطلاء الاكثر تسمح لجعل ضربات الفرشاة المستمرة او المتواصلة أطول.
اشحن فرشاة الالوان المائية بالطلاء بالكامل، وابدأ من حافة الورقة وارسم خط معرج بالطلاء عبر الصفحة.

اثبت على نفس عرض ضربت الفرشاة ، وبإمكانك شحن فرشاتك بالطلاء على حسب الحاجة.





بينما لاتزال الضربة الاخيرة رطبة، اغسل فرشاتك واشحن الفرشاة باللون الجديد.

ابدأ بسحب الضربة الخطية الأخرى بجانب الخط الاول، اتبع الضربة أو الخط المتعرج السابق بشكل متوازي .

لا تجعل الخطوط اللونية تتداخل على بعضها ، وإنما اترك فراغ ابيض بين كل خط.

بعد ان تتجاسر الألوان .. حاول أن تقرب من الضربات السابقة .





كرر العملية السابقة إلى أن تمتلئ الورقة.

إن هذا التمرين يتطلب ثبات أو انتظام باليد لكي تعمل بدون لمس الخطوط كما تناور عبر ورقتك.





الخطوط الضعيفة والنحيفة Thick'n'Thin

يضع الفنانون إهتمامهم في تشكيل وتعديل السمك في الضربة الفردية ، و بإستعمال رأس فرشاتك ويمكنك الحصول على خط رفيـع ،و اذا ضغطت على الفرشاة وانت تسحبها عبر الورقة ستلاحظ ان الخط سوف يثخن. واذا قللت الضغط سوف يصبح الخط انحف .






ابدأ بخلط عدة من الألوان مختلفة، الألوان الاساسية.

تأكد من أن فرشاتك مشحونه ولكنها غير منقعه، و اعملا الخطوات في المنطقة النظيفة من لوحة الالوان حتى يصل إلى نقطة النهاية.

ابدأ من حافة ورقتك واسحب راس الفرشاة بلطف لتحدث خط رفيع ، وبعدها اضغط بالفرشاة قليلا لتثخين الخط.
ومن ثم خفف الضغط لتنحيف الخط مره أخرى ، واستمر بهذه الخطوة حتى النهاية.






اغسل فرشاتك واستعمل لون آخر، وابدأ مرة أخرى بخط متين وبعدها ضعيف وهكذا.

قم بتثخين ضربتك عند الخط المجاور الضعيف، ولكن تجنب مس الغسلات الأخرى بالالوان الجديدة.
واذا بدأت فرشاتك بالجفاف ، قم بإعادة شحنها بلالوان و واصل التشكيل.






هذاالتمرين سيساعدك على تعلم تطوير الخطوطا الأكثر تعبيرا من خلال التحكم بالفرشاة والالوان.
و أن تكون قادر على تثخين أو تخفيف ضربة الفرشاة بإتقان بينما أنت تصبغ.

واستعمل لهذا العمل الفرشاة المدورة رقم 10 لأغلب التمارين، وفرشاة مدوره رقم 4 لملأ الفراغات الاصغر.





نقرة الرسغ على الفرشاة Wrist Flick

إن نقرة الرسغ ضربة لعوبة ويمكن ان تبالغ بسهولة، وهو يبالغ احيانا لأن الفنان لا يستطيع أن يحصل على آخر الغصن أو ورقة النبات ليضعها بالطريقة التي يريدها. لذا يحاول مره أخرى، كبديل لشد الصورة المناسبة . عادة اقترح المزاولة وإستكشاف هذه التقنية لذا تعلم كيف تعمل هذه الطريقة عند الحاجة. حاول تجربة هذه الطريقة أكثر من مره حتى تتقنها.






ابدء بتهيئة بضعة ألوان للعمل بلوحة الألوان، وإخلط بعض غسلات القيم المتوسطة من عدة الوان.

و إن نقرة الرسغ تعمل بسهولة مع الفرشاة المدورة أو الفرشاة النحيلة و الطويلة.

اشحن فرشاتك بالطلاء وأحني راس الفرشاة نحوك كما بالصورة... هذا الموضع بداية نقرة الرسغ.






هذا موقع النهاية ضربة الفرشاة. محور رسغك لدفع رأس الفرشاة للأعلى وبعيدا بحركة نقر الرسغ.

غير سمك الضربات كما حاول تقليد شكل الأعشاب وفروعها .

اسند يدك التي تحمل الفرشاة على يدك الثانية ... حاول تجربة هذه التقنية للإستقرار و السطيرة على الضربات التفصيلية .





استمر بمزاولة الضربة على ورقتك.. ولست مضطر إلى تلوين المنظر مثل هذا ، ولكن لتكون مدرك أن البعض قد ينمو طبيعيا كما تتدرب.

إلى جانب اقتراح الأعشاب و الفروع بشكل سهل . ان ضربة الرسغ المتنوعة مفيده عندما تطلي بدقة بالغة الحياة البرية أو فن رسم الأشخاص.





الضربات التصويرية Painterly Strokes


إن ملمس ضربة الفرشاة المشحونة بلألوان المائية على الورقة يمكن أن تكون مثيرة و مخيفة في نفس الوقت . ويجب أن تكون حر مع فرشاة العمل، و اللون يمكن ان يكون مخيف قليل في بادئ الامر، لكنه ممتع.

تستطيع رؤية شكل الفرشاة من خلال الضربات الملونه بتقنية هذه الفرشاة. عموما أي لون مصبوغ بتقنية حره ومطلقة سوف يعتبر كلوحة تصويرية مدروسة.





اخلط بعض من الالوان المائية التي قد تعمل جيدا مع بعضها البعض على بالتة الالوان.

في هذا التمرين إستعمل فرشاة كبيرة مدوره رقم 12 ورقم 7 . وهذه الفرشاة يمكنها أن تشحن كمية جيدة من الطلاء و سوف تستطيع أن يسيطر جيدا على هذه التقنية . و استعمل الفرشاة المدوره للبعض الضربات الأصغر.

ابدأ بوضع الفرشاة كامله على الورقة ورفعها بحذر لكي لا توسخ الورقة بنقاط الطلاء المتبقية.





اشطف فرشاتك وغير الألوان

جرب ببعض الضربات الشاملة الأطول، و أبق ضربات فرشاتك منتظمه و اجعل الضربات متداخلة لتطوير الأشكال.
و اللعب بالتجمعات المختلفة من ضرباة الفرشاة عبر ورقتك.

اشطف فرشاتك وغير الألوان ، واستمر بعرض ضربات فرشاتك المتماثلة و جرب التاثيرات على الزوايا المختلفة. وإسمح لضربات فرشاتك الرطبة بلاختلاط مع الالوان السابقة.






إن ضربات فرشاة الفنان الكاملة تضيف نفسها بسهولة لتصميم وتخطيط الالوان المائية الباردة.





الطعنة اللونية The Stab

تدرج للحصول على الطلاء إلى الورقة بشكل مثير للإنتباه مع فرشاة الالوان المائية يمكن ان تجعل فرشاتك تنكمش. احيانا يجب ان تستعمل فرشاتك بالطرق قبيحة للحصول على قوام جميل. بعدها شق عبر طرق مختلفة من التخفيف، وادفع الالوان بينما تفلطح شعيرات فرشاتك في اسلوب غير لطيف ، واضغط فقط على كعب الشعيرات الفرشاة، ولا تترك الحلقة المعدينه التي بالفرشاة ان تخرب ورقتك.






ابدء بخلط اللون على بالتة الألوان، وبسبب الطبيعة التخطيطية لهذه الطريقة ويمكنك استعمال فرشاة قديمة لمزاولة هذه التقنية.

اشحن فرشاتك باللون و قم بضربه لطيفة بالورقة ، وراقب فرشاتك ولاحظ نمط تهوية الشعيرات كما تدفعه إلى الورقة. ولا حظ الزاوية الحادة للهجوم.






استمر بإبراز اللون على ورقتك ، وقم بتدوير الفرشاة في الضربات بطوي فرشاتك في اصبعك كلما تصبغ.
جرب بزوايا العمل لإيجاد أفضل نقطة منتشرة للفرشاة التي تستعملها.

حاول ان تجرب تشكيل الشعيرات كما تضغط بالضربة على الورقة. إلوي الفرشاة قليلا بينما تستند شعيرات الفرشاة إلى الورقة لجعلهم يتراصفون.

حاول أن تبطئ حركة الضربة ، اضرب فرشاتك برفق على شيعرات الفرشاة ، وهذا يدفع الطلاء بشكل اكبر على الورقة ويجعل ضربة الفرشاة أكثر تعريفا.







اشطف الفرشاة وغير اللون وواصل ممارسة نشر و لف الفرشاة ، ابني الضربات عبر الورقة.

ابحث عن الأشكال والقوام العضوي بينما تسمح لضرباتك وألوانك بالتداخل والتمازج مع بعضها لبعض.

كن لطيفا مع فرشاتك اثناء العمل.





الحافات المقصوصة Cutting Edges

يستعمل هذا التمرين مهاراتك في الرسم والسيطرة على فرشاتك في رسم حافات الالوان في الأشكال المختلفة. و استعمل أشكال هندسية بأحجام مختلفة، وللألوان استعمل الفرشاة الكبيرة لكل حجم .عليك ان تعرف كيف تصبغ الاشكال التي تراها أمامك، عندما نعرف كلنا كيف نشكل المربع والمثلث والمستطيل أو النجمه حينها نعرف اننا قد نجحنا ، وتتطلب الأشكال الهندسية استعمال عدة تقنيات بالفرشاة التي يمكن أن تتطور ببساطة بمزاولتها.






ابدء بخلط عدة بركات من الألوان الأساسية للتلوين بها.
للأشكال الكبيرة استعمل الفرشاة المدورة رقم 8 اما للأشكال الصغيرة استعمل فرشاة مدوره رقم 4
إن تقنية كسر الحافات تعتبر علامة الرسام لسحب الخط بشكل مرتب ونظيف ، والخط النظيف هو الذي يكون ناعما وبدون أي انحرافات.

لاحظ الحركة الملتوية كيف تسيطر على الحركة باتجاه الأعلى لشكل الدائرة.






بينما يكون في فرشاتك لون واحد اصبغ به الاشكال المختلفة بذلك اللون ، وبعدها اشطف فرشاتك واختر ولون آخر

اما للزويا الحادة استعمل رأس الفرشاة لضربها في نقطة زاوية الشكل.

اما للاشكال الدائرية قم بضرب فرشاتك المقوسة داخل حافة الشكل واسحب الفرشاة لمركز الدائرة .

انتقل إلى الفراشي الصغيرة ولون بها الأشكال الصغيرة.



تحضير ورقة الرسم قبل تنفيذ الموضوع عليها
هناك طريقتان لتحضير ورقة الرسم .
الاسلوب الاول .
يتلخص بوضع ورقة الرسم فوق اللوحة الخشبية وتبليلها بالماء بواسطة اسفنجة مشبعة بالماء تمرر فوق سطحها .

الاسلوب الثاني
وهوان تنقع ورقة الرسم في حوض ماء وتتركها مغمورة فية لبضع دقائق . ثم تمسكها من طرفيها وتخرجها من الحوض وهي بشكل عمودي حتى يتساقط قطرات الماء الزائدة من اسفلها .
والان ضع الورقة المبللة فوق اللوحة الخشبية واتراكها تمدد وتثبت فوق سطح اللوحة واذا حصل ان تركت الورقة لمدة طويلة وجفت. فيمكنك ببساطة تكرار عملية البل الثانية .
حضر اربعة قطع من الشريط الورقي اللاصق والصق بها الاطراف الاربعة الرسم بعد الترطيب هذا الشريط بالاسنفجة المبللة قليلا بالماء . ولاباس من ان تستخدم قطعة قماش نظيفة للضغط فوق الورق اللاصق للتاكد من تثبيتة على اللوحة ولاتنسى ان تشد ورقة الرسم جيدا فوق اللوحة قبل وضع الورق اللاصق.
واخيرا دع الورقة تجف بشكل طبيعي دون استخدام اي حرارة اصطناعية مباشرة وعندما يتم جفاف ورقة الرسم تماما يمكنك تنفيذ الموضوع عليها وهي مثبتة فوق اللوحة الخشبية وبعد الانتهاء من تنفيذ الموضوع انزع الورقة بقطع جوانبها الاربعة بواسطة المشرط .

استعمال أدوات خاصة مع الألوان المائية

استعمال أدوات من الفرش لإعطاء تأثيرات معينة
• أنواع خاصة من الفرش العريضة والفرش المستديرة
• أنواع خاصة من الفرش ( الفرشاة المروحية – النحيلة – الاسطامبا
• استعمال أوعية وزجاجات الرش
• استعمال الممحاة مع الألوان المائية
• استعمال أدوات الخدش
• استعمال سكينة الأشغال الفنية
• استعمال أصابع الشمع
• استعمال ألوان الباستيل والطباشير مع الألوان المائية
• استعمال الأقلام الملونة والأقلام الرصاص وأقلام الحبر الجاف والأقلام الفوماستر
• استعمال الإسفنج
• استعمال العناصر الطبيعية
تاااااااااااااابع

صور بالالوان المائية الشفافة









رسومات بالالوان المائية

صور الرسم بالرمل


1
https://2img.net/r/ihimg/photo/my-images/490/a2ta5.jpg/

2
http://www.mazikao.net/vb/imgcache/2/25775alsh3er.jpg

3
http://www.mazikao.net/vb/imgcache/2/25777alsh3er.jpg

4
http://www.m3skrna.com/up/files/2790.png